Re Patra

A partir del 2002, se convirtieron en los dueños de la cumbia comodorense. Lograron llenar nueve Rurales, al punto de dejar personas afuera del lugar en cada recital. "A veces", "Voy a tener que olvidarla" y "La botella" fueron algunos de los clásicos que todavía perduran en la memoria de la gente. "Cany" Villa, líder del grupo, le confirmó,que volverán a tocar en el 2016.
Capital Federal y el conurbano bonaerense fueron cuna de los famosos grupos musicales que comenzaban a tocar "cumbia villera", estilo que surgió luego de la crisis del 2001 y que, en esa época, sólo escuchaba la clase social baja. En Comodoro, en simultáneo, un grupo de jóvenes intentaban realizar algo parecido; tratar de llegar a los sectores más populares contando temas que sucedían en nuestra localidad; al ritmo de los timbales, teclado, guitarra y un güiro salsero.
Ellos se denominaron "Re-Patra". Fueron los dueños de la cumbia comodorense. Los más representativos en la sociedad a partir del 2002. Ellos hacían este género en un momento en el que pocos lo hacían en la localidad. Cantaban historias de amor, de boliches y sobre temas que transcurrían en esa época en nuestra ciudad; como la famosa "Ley Seca" o dedicándole letras al boxeador "Cococho" Godoi y hasta grabando temas de la reconocida banda local "Grupo Uno". Ellos llegaron a llenar en nueve oportunidades la Sociedad Rural, agotando entradas y dejando personas afuera del lugar en cada recital.
La banda liderada por "Cany" Villa confirmó su regreso. Los temas que se escuchaban y que todavía siguen sonando en los boliches y radios; como "A veces", "Voy a tener que olvidarla", "La botella", "Cobardía" y "Mi cama no habla", volverán a sonar al ritmo de Re Patra, ya que se encuentran en plena organización para volver a las tablas de la ciudad y, ¿por qué no? Llenar por décima vez el lugar que los alojó en sus años de gloria.
"Nos estamos juntando con los muchachos de la banda. Vamos a volver a pedido de la gente porque nosotros en verdad nunca nos separamos. Comenzamos a buscar fechas para arrancar el próximo año haciendo cumbia", explicó el cantante.
El último recital que brindó el conjunto musical fue hace aproximandamente ocho años, cuando tocaron en un reconocido boliche local, ubicado en la calle Ameghino al 1500, junto a Damas Gratis: "después de ese show dejamos de tocar. Continuamos grabando temas, pero se nos complicaba organizar recitales porque nos pedían muchos policías y no nos daba la plata. Ahora el público está más grande y sabemos que van a estar más tranquilos".
"No queremos volver a la vida artística, sino reencontrarnos con nosotros y con el público. Todavía siguen sonando nuestros clásicos y eso nos motiva para volver", comentó Cany.
Re Patra grabó su primer demo en el año 2002. Los primeros tres temas se llamaron "Bailando", "Coberdía" y "Doña Mercedes": "lo hicimos de cara dura. Yo no sabía cantar y los chicos no sabían hacer música. Pegamos porque nos reíamos de lo que hacíamos. Todos aprendimos en el momento. Los pibes saben tocar los temas nuestros y nada más. Intenté hacer otras bandas porque me daba vergüenza de cantar. Armé 5 centavos, que todas las letras eran mías, pero no fue lo mismo", recordó el comodorense.
Por otro lado, Villa explicó que el furor que lograron tener se debió a que "hablábamos de temas que pasaban en Comodoro. Como la "Ley Seca". Hice canciones que nombraba a todos los barrios. También le dediqué temas a "Cococho" Godoi y "Pancho" Martínez. Creo que por eso se identificaron con nosotros".
Por último, el cantante afirmó que "me encantaría volver a la Rural. Sería la décima vez que tocamos ahí y es como un sueño. Antes no veía la dimensión de llenar ese lugar, ahora me da miedo (entre risas). La banda tuvo éxito y tiene temas que la gente todavía sigue escuchando y quiere volver a escuchar".

Jonhy el Polaquito

Nació el 29 de mayo de 1992, en la localidad de Lanús , Buenos Aires . A mediados del 2006 Johny ve a su hermano Ezequiel, más conocido como "El Polaco", crecer en la
movida tropical y lo acompaña en su carrera. En 2008 con solo 15 años hace su debut en el programa de televisión Pasión de sábado.
El 29 de mayo del 2008 participó junto a su hermano en un concierto en el Teatro Colonial de Avellaneda. El 1 de julio del mismo año es invitado a participar del programa «La mamá del año» donde presenta su primer disco que se titula Llegó mi turno, con 10 canciones. El 29 de octubre del mismo año en Uruguay junto a su hermano en el Teatro Plaza ofrecieron un show.
Para su segundo CD cambió de representante por Púa Entertainment Group, agencia que maneja a cantantes de reggaetón en Argentina.
En 2009 saca su Album titulado: Creciendo pero este cd no tubo mucho exito y jonhy se alejo del ambiente.

Guachin

El grupo Guachín, creado e ideado en el año 1997, por Gonzalo Ferrer , actual arreglador y tecladista de Amar Azul .
¿Por qué Guachín ? Porque es una palabra que salió de los barrios mas humildes del conurbano y la idea era representar a los sectores más pobres, con su idioma y su forma de vida a través de la cumbia.
Hasta ese entonces, en la cumbia, sólo se escuchaban letras de amor pero a partir de ese año , se instaló el estilo de la cumbia de barrio, que había impuesto Amar Azul con sus letras referidas a la cerveza, el licor , los privados de la libertad y frases como: “Es un polvito que te hará feliz” , “ en las noches me la paso delirándome” , “ esa tanguita que se le vio” , y muchas más que marcaron un idioma popular y como una especie de lunfardo dentro de la cumbia .
En ese momento nace Guachín , aunque en ese entonces se llamaba La Vagancia y estaba integrado por chicos de La Cava y Santa Ana , dos de las villas más conocidas del conurbano norte bonaerense, con un estilo de canciones que hablaban de cerveza, joda , marginados, siguiendo la temática de Amar Azul pero con la vestimenta típica de cualquier chico de una villa o un barra brava, marcando así algo totalmente nuevo para ese año . Luego pasaría a llamarse Guachín.

Debido a esto el grupo es rebotado de varios sello discográficos siempre por la misma cuestión : “ Este grupo no puede salir vestido así en la televisión ” o “ La música esta buena pero la imagen es muy de grasa o villera” . Esas fueron las razones principales por las cuales no pudieron entrar en ninguna compañía.
Sin embargo en 1998 nace La Danza del Tablón y se empieza a escuchar en algunos boliches . La empiezan a cantar distintas hinchadas del fútbol argentino y así logra obtener los primeros puestos en las principales radios tropicales de la zona norte. Esta danza la utilizo el club River Plate para dar la vuelta olímpica , dos años seguidos y fue un himno para todas las hinchadas, sonando de fondo en varios estadios, sin la ayuda de ninguna compañía discográfica .
Poco tiempo después Leader Music los convoca a grabar su primer CD La danza del tablón y esta onda con bombos , redoblantes, músicos vestidos como barra bravas empieza a gustar en el público bailantero. Con el tiempo este nuevo estilo popular en la cumbia pasaría a catalogarse como Cumbia Villera
.   Con el primer CD alcanzan el Disco de Platino en ventas en Argentina y Disco de Oro en Chile y Paraguay . Conquistan Paraguay donde logran hacerse de gran popularidad.
Es importante destacar y diferenciar a este grupo d otras vertientes de la Cumbia Villera: Sus mensajes son divertidos y testimoniales reflejando de la típica vida en las villas y no referidos a violencia como en otros casos .
Todas las letras pertenecen a Gonzalo Ferrer, quien después obtendría el premio Ratelco de Oro 2000, por la Danza del Tablón, por ser el tema más escuchado en radios comunitarias de todo el país .
Como decíamos, con el paso del 2000 surgen muchos grupos de este estilo que muestran una sola realidad de la villa : la delincuencia, el incentivo a la violencia , etc. Como respuesta a este movimiento, nace el segundo CD Las dos caras de la villa , que nos muestra otra realidad que ninguno contó: La parte buena , que es la verdadera, la de la gente que trabaja, la de los que van a Lujan a peregrinar y la de los chicos internados en hogares de menores y correccionales.
En este material encontramos temas como La cumbia del peregrino , Amor de madre , Lamento de Guachín , que son profundamente testimoniales . También está La cumbia de los limados, o Sos una careta para la diversión.
Y ya estamos en el 2002. Con la voz de Gastón su nuevo cantante, llegan los temas Sobame La Quena , Cachivache y No Nos Vamos, provocando otra vez la diversión en su musica pero este album no tuvo mucho exito y antes de finalizar el año 2002 el grupo decide separarse para junto con el primer cantate de guachin forma otra banda llamada "TaPuesto"

La Piba

La Piba( Pamela Quiroz)   fue una de las más importantes de la movida. Arrancó con 17 años y en poco más de dos años de carrera demostró su capacidad. Fue reconocida tanto por el público como por la crítica, que la distinguido otorgándole dos Premios Carlos Gardel.
En el año 2001 saca su primer album ¿ Y Nosotras Que ? Teniendo un gran exito como la cucaracha,el travezaño y la sandra.
En el año 2002 saca su 2do Album Vamo pa la Villa con temas como pamela chu,la pastilla amarilla,el baile de la cola y el totin a pezar de su exito a finalizar el año 2002 Pamela decide dejar la banda por decicion personal

Amar Azul

Amar Azul se formó a principios de la década del 90, como un pequeño grupo musical de barrio en la zona norte de Buenos Aires . En
1992 lanzan su primer disco homónimo, el cual logra un éxito moderado logrando así tener presencia en algunas radios de música trópical. Su segundo trabajo, Con Amor, resultó un fracaso en cuanto a ventas por lo cual la banda decide separarse.
Dos años más tarde, durante 1995, la banda se reúne, ya con Gonzalo Ferrer, ideólogo del estilo musical del grupo. El nuevo tecladista y compositor le dio un toque más clásico a los temas. Las letras se caracterizaron por tratar temas relacionados con la jarana, el amor y lo social, sumándose a esto ritmos pegajosos y de fácil interpretación. En lo musical se caracterizó por la combinación de acordeón sintetizada y brass, combinada con güiro y bombo bien marcado. La idea de Ferrer, en un principio era cuestionada hasta por sus propios compañeros, ya que era un estilo raro y diferente a lo que se venía escuchando, pero con el paso de los años se comprobó que fue el único secreto del éxito de esta banda que sigue revolucionando la cumbia.
El fruto de estas ideas se plasma definitivamente en su nuevo trabajo, "Dime tú" , el cual logra el éxito. Comienzan las giras a nivel nacional, para posteriormente, tras la salida del disco, Cumbia Nena, partir al resto de países sudamericanos. En Chile logran el doble disco de platino, lo cual los hace viajar en una gira donde tocaron en más de 15 ciudades.
Los siguientes trabajos, Gracias a Vos ,El Campeón y Me Pega, tuvieron un gran éxito a nivel nacional e internacional, incluso llevándolos a tocar a Estados Unidos y
Canadá para la población latina de la zona.
En febrero de 2016 se nacionalizan chilenos.

Flor de Piedra

Flor de Piedra fue una agrupación de musical argentina, formada en agosto de 1999. Están considerados como los pioneros del género llamado Cumbia villera, estilo musical proveniente de las villas miserias de la provincia de Buenos Aires .[1]
Historia
Esta banda fue creada por el tecladista y compositor Pablo Lescano ; quien a mediados de los años 1990, integraba Amar Azul . Lescano proponía que su nuevo proyecto, reflejara en sus canciones temáticas más crudas, como el consumo de drogas , críticas al sistema (en especial al Menemismo) e injusticias, como la pobreza, violencia institucional, la discriminación , la represión policial, la marginación, entre otras. Sin embargo, Lescano produjo sólo como un iniciador y no cooperó incluso en la banda, pero su hermano Daniel Lescano y su hermana Romina Lescano fueron los cantantes del proyecto. [2]
La agrupación grabó entonces el primer disco de cumbia villera, La vanda más loca (1999), pero a la hora de presentarlo ante las grandes compañías discográficas, estas decidieron no distribuirlo, ya sea por falta de interés, por desconfianza en el posible éxito del nuevo género, por condenar la agresiva temática y propuesta "villera", o una mezcla de todos esos factores. [3] Se usó como corte de difusión del disco la canción «Sos un botón», convirtiéndose de esta forma en la primera canción de cumbia villera de éxito masivo. Inesperadamente «Sos un botón»; que critica a un conocido amigo de la banda que se hizo
policía y es acusado de ser
un "botón"; (jerga callejera para referirse a un "informante "); se hizo un hueco en medio de todas las canciones de cumbia pasatista y comenzó a arrasar en la audiencia, y así fue que el sello
Leader Music, finalmente se contactó con Flor de Piedra informándoles que estaba interesado en la banda. [4] Este material fue un éxito de ventas.
Tras la edición de su segundo trabajo discográfico, al que se tituló Más duro que nunca (2000), que al igual que el antecesor, fue un gran éxito; la agrupación se disuelve a mediados de 2000 .[5] Tras la separación de Flor de Piedra, Lescano formaría la exitosa agrupación Damas Gratis

Pibes Chorros

Los Pibes Chorros surgen por la movida que estaba generando la cumbia villera a principios del 2000 en la Argentina. Con su música más transgresora y sin frases sutiles, se lanzaron a la música, hablando de drogas, sexo y delincuencia. Junto al lanzamiento de sus primeros temas, comenzaron a escucharse en las radios y también en las noches de baile de la Argentina, e inclusive en el interior de país y países como Paraguay, Chile y Uruguay.
Uno de sus creadores fue Ariel Salinas, cantante de la banda. Siempre imaginó hasta donde podría llegar su grupo, Esperaba el éxito contundente que ha tenido. Los jóvenes los escuchaban y los seguían porque se sentían identificados con su música y sus letras. Todos sus discos tenían canciones que hacían furor y además de escucharse en todas las radios, adoptaban las mejores posiciones de rankings nacionales e internacionales.
2001: Arriba las manos
Su primer disco fue lanzado en el año 2001 y se llamó "Arriba las Manos", con temas muy escuchados como "Andrea", "El Tano Pastita" y "Duraznito". El álbum llegó a ser Disco de Oro en tres semanas.
2002 Solo le pido a Dios
Le siguió en el 2002 un nuevo disco llamado "Solo le pido a Dios", con el hit "La Lechera", además de otras canciones como "El Prisionero", "Mabel", "Llegamos Los Pibes Chorros", y el cover de la canción de Leon Gieco "Solo Le Pido A Dios", la cual da el nombre del disco.
Fue tanto su éxito que hasta aparecieron en la televisión, se los pudo ver en la tenelovela de Canal 13 de Argentina " Son Amores", junto a la banda de los hermanos Marquesi (Mariano Martinez), también junto a Natalia Oreiro en la telenovela "Muñeca Brava" y en "Mar de Fondo" con Alejandro Fantino, entre otros programas exitosos del momento.
Los Pibes Chorros, pioneros en Argentina de la cumbia villera
Luego en el año 2002 vino su disco en Vivo, llamado " En vivo... Hasta la Muerte", donde presentaron sus canciones "El Pibe Tripa", "Maria Esther" y "La Danza Chorra". Al siguiente año, en 2003, lanzan un nuevo disco llamado Criando Cuervos con temas que hasta hoy día siguen sonando en la movida como "Las Pibas Quieren Sexo", "Que Calor" y "Carolina". Disco que llegaron a presentar en toda la Argentina y también en Paraguay, Brasil y Uruguay.
En el año 2004 sale a la venta su disco " El Poder de la Guadaña , junto a canciones como "Colate un Dedo", "Mala Mujer" y "Pamela". Éste fue el último material de la banda junto a Ariel Salinas, que decide separarse del grupo para hacerse solista y formar su banda "El traidor y los Pibes". Pero esto no separó a la banda que siguió trabajando y grabando junto a su nuevo vocalista Victor Loizatti , En 2012 Victor dejó la banda y vuelve un viejo conocido, Gonzalo "El Pollo" Villa.